Как известно, многие родители стремятся заниматься с детьми, играть в развивающие игры с самого рождения (а кто-то даже и до). Обучение чтению по кубикам Зайцева, «плавать раньше, чем ходить», обучение английскому языку параллельно с русским, музыка с пеленок и так далее. Монтессори-педагог Кидяйкина Ксения расскажет нам о творческих занятиях с малышом.
«Какое значение имеет художественная деятельность для ребенка полутора лет?
Начиная с младенчества, ребенок проявляет интерес ко всему яркому и разноцветному. Поэтому ему будет интересно познавать мир через художественную деятельность. Но когда же можно первый раз дать еще совсем неумелым ручкам кисть, карандаш, пластилин? Родителям часто кажется, что эти неловкие пальчики еще ничего не смогут. А вдруг он сунет это в рот? А если испачкается? Да и зачем ему это все, он еще маленький!
Любой психолог и педагог скажет вам, что рисование, лепка — это нужный и полезный метод раннего развития. И лучше начинать заниматься художествами с полутора лет. Вы спросите «Как? Ведь это слишком рано?». Вам могут прийти в голову пугающие мысли: как сохранить одежду, мебель и вообще окружающее пространство от тотального окрашивания квартиры в пока еще неизвестном стиле нанесения красок?
Существует важные правила, которые помогут развеять все стереотипы. Все надо все продумать заранее.
1. Выберите старенькую одежду, которую не жалко испачкать во все цвета радуги.
2. Наденьте поверх специальный фартук, который стоит копейки. Можно сделать его самостоятельно.
3. Для работы возьмите маленький журнальный столик и застелите его клеенкой.
4. В качестве мастерской можно использовать кухню, ведь там легче отмыть пол, чем дорогой палас в гостиной.
5. Покупая краски, возьмите гуашь, а не акварель и уж тем более, не акриловые или темперные краски. Акварель требует сложной техники и массу терпения. Она более прозрачна, чем гуашь, которая обладает яркими, сочными тонами, которые очень нравятся малышам. Акрил и темпера очень трудно отмываются.
6. Если баночки в коробке соединены между собой, лучше их разъединить. Малышу будет трудно сразу научиться не путать цвета и не тыкать кисть во все понравившиеся цвета. Используйте палитру.
7. Не торопите его, учитывая возможности возраста, иначе удовольствие от творчества может быстро сменится обремененными для вас баталиями по поводу порядка. Всему свое время.
8. Возможно, многие не согласятся со следующим убеждением, но для малышей до трех лет лучше взять набор из 12 цветов, а знания о трех основных придет позднее. Здесь делается упор на ощущение яркости, праздничности, чуда!
9. Бумагу лучше выбирать плотную и шершавую (бумага для акварели). Лист должен быть достаточно большим. Можно использовать старые обои, но только не виниловые — краска должна ложиться хорошо.
10. Чем наносить краску? На первом месте — кисточка № 6-7 из ворса пони. Почему так? Ведь малыш не художник и не все ли равно, какую именно кисть вы ему дали? Нет, не все так просто. Самые лучшие кисти — это кисти колонок, но и самые дорогие. Слишком мягкие — белка. Слишком жесткие — щетина. Кисть лучше взять достаточно толстую.
11. Кроме кистей можно успешно использовать ватные палочки, перышки, губку, колоски, травинки, листочки дерева, смятый кусочек целлофана и самое интересное, рисовать пальчиками.
Цель таких занятий — не научить ребенка живописи. Для этого, повзрослев, он, если захочет, закончит художественную школу. Главная задача — познание окружающего через искусство, развитие моторики и поднятие эмоционального фона. Это подтверждается невропатологами, которые наблюдали детишек на творческих занятиях два раза в неделю. Через полгода занятий наблюдался существенный прогресс в развитие мелкой моторики.
Кроме рисования можно лепить с малышом. Что для этого нужно?
1. Пластилин, клеенка, плотная бумага для деталей, доска для лепки, стеки (при необходимости), тряпочка сухая.
2. Пластилин лучше выбрать не импортный, а наш советский. Он должен быть не слишком жестким и неярким.
3. Можно совмещать пластилин с природным материалом, цветной бумагой, нитками, бисером, крупами, макаронами и всем, чем только пожелаете.
Примечание: Многие родители удивляются, что ребенку разрешаются мелкие детали в таком возрасте. Но стоит помнить, что малыш до трех лет обладает наибольшей восприимчивостью к мелким деталям (термин Монтессори). Ребенок, который будет знать, как обращаться с предметом, никогда не потянет его в рот.
Вместе с этим следует отметить, что не меньшим значением обладает эмоционально-психологический фон, при котором проходит занятие. Каждый ребенок уникален, как и каждый рисунок, каждая поделка. Постарайтесь интуитивно найти баланс между задумкой и творчеством ребенка. Иногда бывает необходимо вовремя убрать «шедевр», чтобы в пылу творчества ребенок не замазал его одним цветом. Но сразу следует дать чистый лист, чтобы порыв продолжился дальше.
Для малыша важен эмоциональный результат его творчества. Поэтому найдите доброе слово для его рисунка, повесьте работу на холодильник или покажите вечером папе. При этом не стоит перегибать палку, нахваливая маленького человечка постоянно, без разбора. Дети в возрасте двух лет готовы к критике, довольно здравой самооценке.
И последний совет, не выбрасывайте рисунки. Пусть малыш знает, что для вас его художества — это не мусор. Хорошо если время от времени вы будете просматривать его папку с работами. А если их станет слишком много, то предложите малышу отобрать наиболее удачные и сохранить их, а остальные ликвидировать. Но если ребенок против, не наседайте. Представьте, что было бы с вами, если ваши пирожки, приготовленные с любовью, сначала похвалили, а потом незаметно выбросили в мусорное ведро?»
Да уж, последнее замечание прямо в точку :). Спасибо Ксении за интересные и полезные советы!
Чтобы не забыть адрес страницы и поделиться с друзьями, добавьте себе в соцсети: